18. Sajandi mööbel

Kataloog ja Chippendale Prantsusmaal ja Inglismaal, Genovese ja Piemontese Barocchetto Itaalias ja palju muud: mõned uudised 18. sajandi mööbel.

18. Sajandi mööbel

Ka maitsega kodu sisustamine tähendab oskab kombineerida vana ja kaasaegset ilma julgete kombinatsioonita, mis on vähemalt ebatavalised: see on natuke aega see osa, et vana / kaasaegne kombinatsioon on trendikas, mistõttu võib olla kasulik teada midagi enamat. antiikmööbel valiku paremaks orienteerimiseks. Nii et siin on mõned kasulikud andmed 18. sajandi mööbli kohta.

Kaheksateistkümnenda sajandi mööbel Euroopas

See on Prantsusmaa esimene rahvas, kes mõtleb 18. sajandi mööblit mõtlema: ajal, mil tegelikult olid Prantsuse käsitöölised kõige rohkem palutud paljudest aadlikest, kes neid hukkusid, et nad oma tellimust esitasid. uhke korterid. Vormid on natuke liigsed, tüüpilised rokokoo, mis on kohtuliku hiilguse väljendus Sun King, jätke ruumi lihtsad ja ranged jooned, peaaegu omamoodi reaktsioon nii palju pompi.

Coppia di poltroncine proposta da Galleria Verde

See uus stiil, sündinud Louis XVI valitsemisajal, oli tuntud kui kataloog ja seda iseloomustasid lihtsad elemendid nagu jalgade sooned, õrnad pärlid ja õie motiivid - tavaliselt väikesed roosid - pealinnad ja paelad: need elemendid, vastupidi maitsele kiviktaimla, need paigutati rangelt sümmeetrilise, mis on rohkem kui ilmne kaebus elegantne kuju Vana-Rooma.
Mööbli mõõtmed näivad samuti vähenevat tänu liinidele, mis on lõplikult kadunud: kõige nõutud mööbel on tabelid erineva suurusega ja lauad, kaaned ja voodid samuti toolid, tugitoolid ja diivanid. Foto illustreerib paari mahagonist tugitoolid looduslik, lakitud ja kullatud, 1795 Roheline galerii.

Cassettiera Chippendale esposta al Victoria & Albert Museum di Londra

Ka sisse Inglismaa seda rangust mõjutab ja seda tõlgendatakse ümber sisustusega, mida iseloomustab üks tugev praktiline väärtus: lauad, tugipostid, lauad ja toolid, mis on valmistatud peamiselt mahagonist. Tuntumad kunstnikud tööstuses olid sageli spetsialistid kes on kujundanud ja ehitanud oma teoseid ning selle töö tulemus on tekitanud tegelikke stiile: see on nii Thomas Chippendale, disainer ja inglise keele kabinett, kes töötles väga isiklikult nii aja uusklassikalises stiilis. Chippendale'i teostatud foto kummut on eksponeeritud Victoria ja Alberti muuseum Londonis.
Sisustus Chippendale'i stiil neid iseloomustavad rokokost pärinevad elemendid, nagu kullad ja pronksist kaunistused, mis on kombineeritud teravdatud kaarega, ogival-kujudega ja tipudega, mis on tüüpilised neogooti: mahagoni kasutamist toetab ka roosipuu, puitpuu ja sycamore. Chippendale'i stiilis tabelid on väga laialt levinud, kus leidub üks selle stiili tüüpilistest elementidest. jalg a küünis ja pall: see on vorm, mis kordab väikese sfääriga looma käpa.

18. sajandi mööbel Itaalias

Sardiinia Kuningriik ja Veneetsia Vabariik, Toscana ja Genova Vabariigi suurhertsogiriik, paavsti riik ja Sitsiilia Kuningriik: nii jagunes Itaalia XVIII sajandi teisel poolel - ajaloo armastajad annavad mulle äärmise sünteesi ja võimaliku andestuse tähelepanematusest. Kunst ja viimistlus kajastasid seda täielikult fragmentaarne ja seetõttu iseloomustas iga riiki oma kohalikud tööd: vaatame kõige paremini tuntud.

Barocchetto e Settecento Veneziano

18. sajandi esimesel poolel oli Itaalias barokettide stiil, kus mööblit pakuti: nimi näitab juba, et see on omamoodi kõige kuulsama prantsuse baroki loomine, kus mahud on tahtlikult mõõdukamad, samas kui kujundid soovivad suuremat heledust.

Specchiera proposta da Officina Antiquaria

Valmistatud pähkelpuitmahagoniga ja roosipuu katetega kaunistati need kasutades Halb lakk: see on tehnika, mis seisneb mööbli pinna kaunistamises trükitud ja akvarellpaberitega, praktiliselt seda, mida me täna teame Decoupage. Genoese ja Piedmontese Barocchetto need esindavad selle stiili kõige edukamaid hälbeid.
18. sajandi Veneetsia mööbel väärib erilist mainet, mis on selle aja kõige ilusam, nii käsitööliste oskuste kui ka vormide täiustamise jaoks. Laquers rohelise, sinise ja kollase tooni ning rafineeritud kaunistused mis esindavad sageli lilli, idamaiseid teemasid või linnaelu ja riigi stseene, muudavad need mööbel väga äratuntavaks ja nõutavaks, mis eristab käsitööliste oskused.
Lisaks sellele laccatoretegelikult olid mööbli teostamise põhinäitajad Gilder - see, kes hoolitses elementide kullastamise eest, mõned neist olid valmistatud puhtast kullast - ja depentore - suurepäraste käsitsi maalitud kaunistuste looja. Suurepärane näide on 1730. aastast pärit foto peegel, mille pakkus välja Antikvaratöökoda.

neoklassitsism

Cassettone proposto da Officina Antiquaria

See vajadus kujundada mööbli kuju ja mahtu lõpeb uusklassitsistlikus stiilis, mis on Itaalias 18. sajandi teisel poolel: sellisel juhul võimaldavad tööd näha ühtlasemat stiili, kaotades seega kohaliku tööga seotud omadused. Selle stiili eristavad elemendid on austusavaldus klassikalise arhitektuuri arukusselgelt ja tahtlikult kontrastina Barocchetto tüüpilisele rikkusele: acanthus lehedklassikalised liistud, friisid ja jumalused need on kõige enam kasutatavad elemendid mööbli kaunistused.
Milan see on üks suuremaid keskusi, kus neoklassitsism areneb kõige rohkem: ajastu aadel ta eelistas stiili levitamist, tellides käsitöölised uutele sisustustele nende stiilsete korterite jaoks, mis väljendasid kohutavust ja täpsust. Loomulikult on kunstnike seas, kes esindavad kõige paremini lombardi neoklassikat Giuseppe Maggiolini, sisemuse ja kapi tegemise kapten. Pildil on klassikaline kirjutuslaud pähkel, oliivi-, vaher- ja roosipuu, saadaval aadressil Officina Antiquaria.



Video: ? Отличная идея для маленькой комнаты – купить фотообои расширяющие пространство!